"לפאר את הבית" תערוכת אמנות ישראלית מקורית

אוצרת: רוני עוז | נעילה 31.3.25

אמני גלריית יוצרים מארחים אמנים נוספים בגלריית יד לבנים, (רעננה)
"לפאר את הבית" תערוכת אמנות ישראלית מקורית ציור – פיסול – צילום
מחירון תערוכת "לפאר את הבית"

שרה ברין

תערוכת "לפאר את הבית" מזמינה את כל המשפחה לחוויה של אמנות מקורית, רבת רעיונות, סגנונות,
צבעים וטכניקות שונות. בתערוכה משולבות עבודות של למעלה מעשרים אמנים שונים אשר יוצרות תערוכה
מעניינת ומגוונת. בתערוכה תוכלו ליהנות ממגוון רחב של יצירות, כולל ציורי שמן, אקריליק ואקוורל, פסלים ועוד.
תמצאו בה עבודות של אמנים ישראליים מצוינים, בוגרי מוסדות אקדמיים לאמנות, המשתתפים בתערוכות בארץ ובחו"ל.

מאירה אוהד דורי

האמנים המשתתפים בתערוכה מגיעים מכל רחבי הארץ, מה שמוסיף לגיוון ולעושר האמנותי של האירוע.
גלריית יוצרים מתמחה בשילוב האמנות בבית ובמשרד ונותנת יעוץ אמנותי ע''י מעצבי פנים מוסמכים,
כך שכל מתעניין / רוכש יכול לקבל את הייעוץ האמנותי הנחוץ, כדי לשלב את האמנות האהובה עליו בבית
או משרד.

זוהר רוט

רותי פיינשטיין | רחלה ברק | רקפת צור | שירה אלן | שרה ברין

אוצרת התערוכה : רוני עוז

גלריית יד לבנים, אחוזה 147, רעננה

מחירון תערוכת "לפאר את הבית"

שעות פתיחה:
ימים א - ה משעה 19:00 – 9:00 | יום ו' משעה 11:30 – 9:30

שבת משעה 12:30 עד 10:30

לפרטים נספים : רוני עוז - 054-5286808 | www.yotzrimgallery.com

מצאתם טעות? כתבו לנו | במייל או בווטסאפ

הזמנה לתערוכת לפאר את הבית ביד לבנים רעננה

על האמנים המציגים לפי סדר הא'-ב'

אביטל גרינפלד מרדכי, אמנית אוטודידקטית המתמחה בפיסול בחוטי ברזל, בהם היא יוצרת דימויים עדינים ומדויקים המשלבים דו-ממד ותלת-ממד. בעבודותיה, חוטי ברזל גולמיים עוברים טרנספורמציה והופכים ליצירות מלאות רגש, כמו "יחפנית" ו"שמלה על קולב". אביטל מלמדת אמנות במסגרות שונות וממשיכה לפתח טכניקות חדשות. בנוסף לפיסול, היא יוצרת בתחומי אמנות נוספים, ביניהם תכשיטנות וציור. יצירותיה הוצגו בתערוכות בתל אביב, פתח תקווה וגלריות נוספות.

אהובה מוזיקנסקי, אמנית רב-תחומית היוצרת בציור, פיסול ברשת ועיצוב תכשיטים. ציוריה הצבעוניים והאנרגטיים, המושפעים מאירועי היום-יום, נעים בין אבסטרקט לדמויות אנושיות, בעיקר נשים. היא מציירת על בדי קנווס בצבעי אקריליק, תוך שימוש בשפכטלים, ספרי צבע ושילוב חוטי מתכת ובדים ישנים. למדה ציור אצל אדווין סלומון ופיסול אצל סוניה נטרא. יצירותיה הוצגו בגלריות ובתערוכות קבוצתיות ברחבי הארץ.

אולגה קוגן, אמנית רב-תחומית המתמחה בציורי טקסטורה ייחודיים, בהם היא משלבת טקסטורות עשירות, צבעים מחושבים, קריסטלים, עלי זהב וציפוי אפוקסי ליצירת עומק וברק. יצירותיה לא רק מוסיפות יופי לחלל, אלא גם משפיעות על האווירה והתחושות. היא רואה באמנות כלי לשינוי אנרגטי ולהעצמת ההרמוניה בבית. עבודותיה מהוות פריטי אמנות פונקציונליים, ההופכים כל חלל למקור של רוגע ועוצמה.

אורית בת צבי הרפז, ציירת ילידת תל אביב-יפו, למדה ציור, פיסול וגרפיקה במסגרות שונות, בהן תיכון תלמה ילין ומכללת ורצברגר. יצירתה הושפעה מהוריה, אמנים רב-תחומיים שעלו לארץ מאנגליה. דרכה האמנותית מתאפיינת בהתמדה והתפתחות עצמאית, תוך ביטוי של זיקה עמוקה לשורשיה. אורית מציגה בתערוכות בארץ, וסגנונה מאופיין בבשלות, ורסטיליות וצבעוניות עשירה.

איל עזרא, הצייר אייל עזרא יליד 1967 נולד וגדל בפתח תקווה הזיקה לאסתטיקה תמיד הייתה מנת חלקו מגיל צעיר בשנת 1900 2019 התחיל לצייר בצבעי שמן, שני האלמנטים החשובים בציור שלו הם הקומפוזיציה ופשטות הצבעים כך אפשר ללכוד את עיני הצופה ולעורר בו רגש. הציורים שלו מתאפיינים בשילוב של ראליזם ואקספרסיוניזם.

אירנה ראין, ילידת רוסיה למדה ולימדה באקדמיה לאמנות על פי טכניקות הציור הקלאסיות. פיתחה במהלך השנים בארץ, טכניקת ציור אישית שהפכה לשפה ויזואלית ייחודית המזוהה עם סגנון היצירה שלה. הטכניקה הקלסית לא סיפקה את אירנה והיא החלה לפעול "באופן הפוך". אירנה מסירה את הצבע, במקום להסתיר את הבד, וחושפת אותו. הטכניקה אליה הגיע אירנה מעניקה תחושה של קלילות אווירות על הבד.

אלכס זויתן, הפיסול של אלכס זויתן הוא שער לעולם פנימי עמוק, בו חומר ורגש מתמזגים לכדי צורה מוחשית. כל פסל הוא תוצאה של מסע רגשי, חקירה פנימית וביטוי של חוויות אישיות. האבן, העץ והמתכת הופכים תחת ידיו לכלים דרכם הוא משחרר רגשות, מתמודד עם זיכרונות ונותן ביטוי לתחושות של כוח, שבריריות, תקווה וכאב. תהליך היצירה של זויתן אינו רק טכני – הוא דיאלוג בין החומר ליוצר. תנועה של סכין, ליטוש עדין או חיתוך חד, כל פעולה מספרת סיפור, משאירה חותם ומגלפת לא רק את החומר, אלא גם את הנפש. הפסלים שלו נושאים איתם עומק רגשי, והם מזמינים את הצופה להתבוננות אישית, לשאול שאלות ולהרגיש. הפסלים של זויתן מציגים ניגודים: רוך מול נוקשות, קווים מחוספסים לצד משטחים חלקים, איזון בין כאוס לסדר. כל יצירה מבקשת להעביר תחושה – לעיתים של כמיהה, לעיתים של התבוננות פנימה. כל אחת מהן היא עדות לכוחו של הפיסול לא רק ליצור יופי, אלא גם לרפא, להעמיק ולהעניק משמעות.
תואר שני בחינוך לאמנות, המדרשה לאומנות משנת 2013 – מורה לאמנות. חבר בארגון האמנים הארצי.

אלעד לנדאו, יליד גבעת חיים איחוד, נולד ב1983, חי בתל אביב. לנדאו עוסק בציור ופיסול, ביצירותיו הוא מתאר את החיים הסובבים אותנו ואת הנוף. כמו כן ניתן לראות ביצירותיו ביטויים מן הטבע כמו פטריות וגבעולים. אלעד לנדאו משתמש ביצירותיו הפלאסטיות בחומרים הסובבים אותנו שככל הנראה היו מסיימים את חייהם במזבלה

אתי לנדאו, צלמת אמנית בסרטי פילים שפג תוקף, ציירת ופסלת. נולדתי במאה שערים אני בת 64 יש לי 6 ילדים ועשרה נכדים אני בוגרת מכללת אמן שכיום יש להם שלוחה של בצלאל. אני ציירתי המון שנים את העולם החרדי והחרדים מתוך מקום של אהבה למקום שבו נולדתי ועדיין ממשיכה לצייר באהבה. כל פריים הוא באמת מתוך העדשה של המצלמה אבל גם המבט האוהב לעולם שאני חיה בו ומצלמת אותו כאחד. כיום אני מציירת במקלט במאה שערים עם האומניות רחל רוט וגיננדי ובר. מציירת בצבעים עזים מאוד לאות הזדהות עם התקופה הקשה ביותר שעוברת על העם שלנו ומכניסה אלמנט של תקומה לתוך האנרגיה של צבע. אני כולי תפילה שנחזור לימים הטובים "להיות עם חופשי בארצנו ארץ ישראל וירושלים... "

דבורה אזולאי, חברה באיגוד האמנים הפלסטיים בישראל. למדה במדרשה למורים לציור ואמנות ברמת השרון מורים מובילים: יאיר גרבוז, רן שחורי, מיטש בקר, אברהם פרחי, משה רוזנטליס.
דבורה השתתפה בתערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות רבות. ציוריה מתאפיינים בצבעוניות חזקה.

דבי אשל, חברה באגודת אומני אשקלון. לאחר שסיימה לימודי אומנות, השתתפה בתערוכות קבוצתיות רבות, החל משנת 1991 ועד היום. תערוכות יחיד: גלריית קבוץ אורים, גלריית עמליה ארבל, גלריית מרכז קסטרא בחיפה, מרכז עזריאלי בחולון, גלריית חאן אשקלון (פעמיים) החודש מוצגת בחאן אשקלון תערוכת יחיד שלה. "ציורי השמן והאקריליק עוסקים בצבע וצורה שיוצרים תחושת אנרגיה זורמת ממקור פנימי כלשהו.

דוד תמרין, אמן יוצר, בוגר האקדמיה לאמנות בצלאל-ירושלים וה-art visual of school בניו יורק. עבד כמעצב גרפי וארט דירקטור, ובהמשך עסק בהדפסת ליטוגרפיות עבור גדולי האמנים, ובעיקר עבור העזבון של מרינה ופאבלו פיקאסו. לצד הפקת והדפסת יצירות אומנות, תמרין עסק ביצירות תחום האופ-ארט, בטכניקה מיוחדת - לנטיקולרית, היוצרת אשליה של תנועה ומטילה ספק במוחלטות הקליטה החזותית. בשאר ציוריו משתמש בטכניקות שונות, טכניקה מעורבת, הדפס על פרספקט, ציור על צילום, על קנבס ועוד.

זוהר רוט, אומן אוטודידקט, יוצר עבודות מתעתעות היוצרות מעברים בין הדו מימד אל התלת מימד. העבודות כוללות שימוש באין ספור חומרים כמו אבן ,זכוכית, עץ, ברזל, וכמובן קנבס. לעיתים קרובות משתמש בתאורה וחשמל כחלק מהיצירה. אני יוצר מגוון רחב של עבודות כמו פורטרטים, טבע, ודומם . תמיד עם קריצה והומור שמועברת לבד ותמיד מעלה חיוך אצל הצופה. עד היום השתתפתי בעשרות תערוכות משותפות ו4תערוכות יחיד. חלק מהעבודות נמצאות באוספים פרטיים.

חגית גל, אמנית ברזל וצלמת מהערבה הדרומית, יוצרת אמנות ברזל ייחודית בהשראת רגעים מצולמים מנופי טבע ותרבויות שונות. עבודותיה שואפות להעניק לברזל הקשיח עדינות וזרימה, כך שהחומר הקר והכבד יקבל איכות רכה, זורמת ועדינה – כמעט כמו מים. היצירות משלבות טכנולוגיית חיתוך לייזר מדויקת עם עבודת יד, הכוללת ריתוך וצביעה בטכניקת קורוזיה ייחודית. באמצעות שילוב זה, נוצרת הרמוניה בין הקשיחות של הברזל לבין התנועה והרגש המאפיינים את היצירות. סדרת "אמנות הרוח" נולדה מתוך חיפוש אחר איזון ושלווה, ומטרתה לחבר בין אנשים, עמים ותרבויות דווקא ברגעים של שינוי וקונפליקט. דרך הברזל היא מבקשת לבטא רכות, עומק ותשוקה, ולהזכיר כי גם החומר הקשה ביותר יכול להפוך לזורם ועדין.

יהודה סובול, צלם כ- 40 שנה. התחלתי כצלם של עיתון אגודת הסטודנטים באונ' העברית בירושלים. רוב השנים התמקדתי בצילומי נוף ובשנים האחרונות גם בצילומים אורבניים כולל בחו"ל. מאז 2022 אני מצלם אדריכלות ועיצוב פנים, כך אני משלב את אהבתי לצילום ולעיצוב גם יחד. אני משתדל להפוך כל פריים לאומנות. חי ונושם צילום. קובע יעדי טיול בעולם לפי "פוטנציאל" הצילום שבהם.חבר באגודת אמני פתח תקווה, מציג בתערוכות. ביולי 2020 הופעתי בכתבה מצולמת בנושא אורבניקה בתל אביב, במדור אמנים בצמרת של המגזין טבע הדברים.
בשנים האחרונות אני צלם הפרוייקטים של קבוצת בניה. הכתבות המצולמות שלי מופיעות במדורי התיירות.

יעל בן ישר, ילידת ירושלים (1966) תושבת בית אל, נשואה ואם ל-6. לאחר שנים רבות באקדמיה פניתי ללימודי צילום. למדתי בביה"ס לצילום "גליץ" בתחילת 2021, ומאז עוד קורסים רבים וסדנאות צילום ייעודיות לנושאים ספציפיים. מצלמת נופים, טבע ותרבויות, בכל העולם ובעיקר בישראל. מציגה את עבודותי בתערוכות וגלריות בארץ ובעולם. גלריה לוטן ביפו, תמונותי מופיעות בספרי הצילומים של האגודה הישראלית לצילומי טבע, לשנים 2021, 2022. קיבלתי תעודת הכרה בהישג אמנותי ממוזיאון לוקסמבורג לאמנות לשנים 2022, 2023 , 2024 . תמונותי פורסמו בתחזית מזג האוויר במהדורה המרכזית של ערוץ 12, ועל שערים רבים של המגזין השבועי "נופשים". נבחרתי בין 20 הפיינליסטים בפרס מיתר למצויינות בצילום, בשיתוף עם פוטו ישראל בתחרות צלם השנה ל2023.

מאיר גליק, נולד ברומניה בשנת 1947 עלה ארצה בשנת 1959 תושב בת ים משנת 1970 חבר באגודת הציירים בבת ים בעל סטודיו לעיצוב מוצרי עור ובד הציג תערוכות יחיד וקבוצתיות בבת ים חולון וראשון לציון. מורתו הראשונה הייתה הציירת ציפור הכובלמן בשכונת נווה צדק בתל אביב בשנת 1990 סיים את לימודה במכון לאומנות בבת ים והמכון לאומנות שורשים. מורב במכון בבת ים היו משל יפה פלד אלקלעי אהרון שלום פלש פרובוחאי יהודה ומנחם מזרחי. נושאי עבודותיו מתרכזים בנופים ובשלל נושאים הכוללים שימוש בצבעים עזים ובשילובי צבע בלתי אפשריים ולא מתוכננים מראש הרפתקה שלעולם לא נגמרת

מאירה אוהד דורי, ציירת אוצרת ומנחה לאמנות פלסטית. מאחוריה כ-40 תערוכות יחיד בארץ והרבה מאד תערוכות קבוצתיות.
מציירת באקוורל שמן ואקריליק על פורמטים גדולים ממדים ועד יצירות קטנות 10×10.

מירית שעתל, בת 48. גרה במושב כפר יעבץ בשרון. בגיל 8 קבלתי את ערכת הצבעים הראשונה שלי, שם מצאתי את שמחת החיים בין צבעים וטקסטורות. בתיכון למדתי במגמת צילום ואמנות ,אחרי הצבא המשכתי ללימוד אדריכלות ועיצוב פנים ועוד לימודי תדמיתנות ואופנה. בין גידול ילדים, משפחה ומירוץ החיים, עבדתי לפרנסתי בעולם הלייף סטייל והכושר, בשעות הלילה ברחתי לאמנות, ציור תפירה ויצירה. לפני מספר שנים החלטתי שהגיע הזמן לשתף את האמנות שלי לעולם ולכלל. הגשמתי חלום של גיל 8. אני מאמינה שאמנות היא לעם, היא מרפה את הגוף והנפש, כלי ריפוי. ההנאה והסיפוק עצומים.

נעמי עוז ברקוביץ, פסלת וציירת הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ. פסליה נמצאים באוספים פרטיים בארץ ובחו"ל. נעמי למדה אצל הפסלים משה ציפר ומשה שטרנשוס. ציור למדה אצל הציירים רוזנטליס שמואל טמפלר ועוד אמנים טובים וידועים. למדה גם קרמיקה אצל הקרמיקאית פאולה אהרונסון. בעבר הייתה בעלת סטודיו פרטי ולימדה בו. בימים אלה בעיקר מציירת.

רותי פיינשטיין, בת 75, מציירת, מפסלת ומעצבת מעל 50 שנה. למדתי בבית ספר לאומנויות בבואנוס אירס, ארגנטינה. לאחר מכן המשכתי בלימודי תפאורה ותלבושות בבית האופרה של בואנוס אירס Teatro Colon. תושבת אבן יהודה מזה 14 שנים. פעילה בפורום אומנים של אבן יהודה. ביצירות שלי אני משלבות צבע, אוויר, אש ותנועה כי הם חלק בילתי נפרד מחיינו ומשמעותיים ליצירת הנאה ורוגע. אני מאמינה שדרך האומנות ניתן לחלום, ליצור ולרפא הכל. לא מפסיקה ללמוד ולחקור שיטות ציור וחומרים חדשים ולהתפתח כי לאומנות אין גיל.... בשנים האחרונות מתמקדת ב- FLUID ART, ציור מופשט ללא מכחול בצבעי אקריליק על מגוון חומרים: קנווס, עץ, אבנים, תכשיטים ועוד.... משתתפת באופן פעיל בתערוכות ומכירות פומביות, בעיקר בארה"ב ובארגנטינה.

רחלה ברק ציירת, ילידת רעננה. מציירת מזה שנים רבות עבודות ריאליסטיות בנושאים הלקוחים מחיי היומיום. למדה במסגרות אקדמיות ופרטיות שונות. פיתחה טכניקה ייחודית בשילוב עם חומרים שונים. מציירת בעיקר באקריליק על עץ בטכניקה מעורבת. הציגה במספר תערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות.

רקפת צור, תושבת נתניה, אמנית Fluidart מציירת ציורים אבסטרקטים ופיגורטיב אבסטרקט בטכניקות אקריליק פורינג. בעבודתה יוצרת יצירות צבעוניות ועוצמתיות, בהשראת הטבע והחוויות האישיות שלה. ביצירותיה שואפת רקפת להביא את עצמה באופן אותנטי, ולהביע דרכן את עוצמתן של תופעות טבע ואנרגיות הטבע, אותן קושרת האמנית לערכיה - אופטימיות, תקווה, ראיית הטוב וכבוד לאנרגיות הטבע והערכה להשפעתן האדירה על חיינו. מאז ומתמיד האמנות מהווה חלק משמעותי בחיי האמנית רקפת צור. האמנית הינה לומדת עצמאית, אשר מתעדכנת ושואבת השראה מהסביבה, ממערכות יחסים וכן מאמנים מובילים בתחום הציור מכל העולם.

שירה אלן, אני מציירת, כי אני חייבת לצייר. זה מה שמחבר אותי לטבע, לפשטות, ליופי שהוא גולמי ואמיתי. בעולם שלי, כל פרט קטן – פרח, חרק, עלה שנשר – הוא חלק מההרמוניה, והוא רגע שחולף ונעלם, רק כדי להיוולד מחדש. אני מתמקדת בדיוק ברגעים האלה, בחיים שקורים כאן ועכשיו, בלי פילטרים ובלי זיופים. התחום שלי הוא צבעי מים, ואני תמיד מתחילה מצילום – יש לי אוסף של רגעים שתפסתי בעין שלי ומהם אני בוחרת את מה שהכי בוער בי לצייר. אני אוהבת לגוון – אם עכשיו היה פרח, אולי אחר כך יהיה פרי, אולי ירק, אולי משהו אחר לגמרי. כל ציור נבנה בשכבות, כי החיים הם שכבות – עומק, מרקמים, אור וצל.
מה שמניע אותי זה לחקור את המציאות דרך העיניים שלי, לתת לרגשות שלי מקום ולהעביר אותם הלאה. אין לי אליל אמנותי מסוים, ואינני עוקבת אחר טרנדים. אני יודעת, שאמנות היא לא רק יופי – היא חוויה, היא תחושה, היא משהו שמתחבר ישירות ללב של מי שמסתכל.

שרה ברין, הנני ילידת העיר הציורית צפת, הידועה ברחובותיה העתיקים, בסמטאותיה הציוריות, ברובע האומנים ובנופיה המדהימים, מה שהשפיע על נקודות המבט למרחב שסביבי. נישאתי והקמתי משפחה עם 3 בנות ו-11 נכדים שבחלקם עוסקים גם הם באומנות ובמוזיקה. כשפרשתי לגמלאות יצאתי ללימודי ציור ב"מכללת הוותיקים" שבעמק יזרעאל בהובלתה של הציירת והאומנית מוניקה ויינברג פרז וממשיכה להשתלם ולהעשיר את הידע האמנותי שלי במסגרות שונות. כמו כן השתתפתי בכיתת אומן ביוון אצל האומנית היווניה המצליחה Natasha Metaxa. אני אוהבת מאוד לטייל בארץ ובעולם ותוך כדי כך לצלם את הנופים והמצבים השונים שמדברים אליי. את הצילומים הנבחרים אני מעלה על קנבסים בטכניקות שונות, כמו צבעי שמן, צבעי אקריליק, צבעי מים, קולג'ים ועיסות נייר. במהלך השנים הצגתי את ציוריי בתערוכות שונות בארץ ובעולם בהזדמנויות רבות.

"לפאר את הבית" | תערוכת אמנות ישראלית | יד לבנים רעננה | 6.3.25 בשעה 19.30